一、简答题

1.简述什么是审美期待:

审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程中，其于个人和社会的原因，心理上往往存在的一个既成结构图式，它使接受者具有了期待视野，并希望在欣赏艺术作品过程中得以满足。期待视野可分为文体期待、意象期待和意蕴期待三种。

2.简述艺术意蕴的含义:

艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。

3.简述绘画艺术的基本特征:绘画艺术的基本特征：

(1)形式的变幻;

(2)瞬间的凝固;

(3)丰富的意味。

4.简述美育活动的内涵和途径:美育即审美教育，它是指运用审美方式实施教育，旨在提高人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣，以促进人格完善及全民整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的重要途径。

5.简述三种主要的艺术作品分类方法及内容:

(1)根据作品存在方式可分为：时间艺术、空间艺术、时空艺术。

(2)根据对作品感知方式可分为：听觉艺术、视觉艺术、视听艺术。

(3)根据作品对客观世界反映方式可分为：再现艺术、表现艺术、再现表现艺术。

(4)根据艺术作品物化形态可分为：静态艺术、动态艺术。

(5)从本质上讲，根据艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征，可以分为五种：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术、综合艺术。

6.简述活动的功能:艺术的具体社会功能有多种，但最主要有下列三种：

(1)审美认知功能。人们通过艺术鉴赏，更加深刻地认识自然、社会、历史、人生。

(2)审美教育功能。人们通过艺术欣赏，受到真善美的熏陶和感染，思想、认识、实践在潜移默化中发生深刻变化，从而树立正确的世界观和人生观，艺术可以“寓教于乐”。(3)审美娱乐功能。满足人们审美需要，使其获得精神享受与审美愉悦。

7.简述审美想像与联想的关系:

(1)审美想像是在记忆表象基础上，经过有目的的组织、改造、创造新的艺术形象或情境的过程，是艺术家从事创作和获得审美经验过程中最重要的因素之一。

(2)审美联想是指审美主体由当前所感知事物引发而想起有关的另一事物的心理活动，在审美心理中有不可忽视的地位和作用。

(3)审美想像与联想有着密切的关系。联想往往能激发艺术家的想像力，二者可以相互交叉融合。

8.简述艺术意境的特征:艺术意境是指艺术形象或情境中呈现出的情境交融、虚实相生，能蕴含、昭示深刻人生哲理及宇宙意识的至高境界。它是主体情感与客观物象的统一。它重表现、重抒情，以创造景物意象为主。在意境中起主导作用的是情和意，“情中景”“景中情”融合一体。

9.简述艺术活动中的三种审美效应:三种审美效应分别为：

(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会生产相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。

(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

10.简述绘画艺术的基本特征：主要有三个基本特征：

(1)形式的变幻。绘画是一种具有直观性的视觉艺术形式。在绘画中，一切精神性的内涵都需要通过变幻的形式来表现。

(2)瞬间的凝固。绘画艺术的语言是线条、色彩和形体块面，由它们构成的画面是凝固的静物形态。

(3)丰富的意味。绘画突出形象的蕴含，注重表现艺术家的思想情感和审美理想。

11.简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同：二者具有密切的联系，但又有极大的不同。

(1)艺术思潮是在一定的社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。

(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

二、论述题

1.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

(1)这一题目应结合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《红楼梦》等一些具有深刻意蕴的作品来分析。

(2)哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。

(3)艺术反过来也可以通过审美创造对哲学家思维及其思想产生启迪，艺术作品可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家的艺术思考往往会成为其哲学体系的重要组成部分。

2.就某一门类艺术来分析形象思维与抽象思维之间的关系。

(1)形象思维是艺术家在创造活动中，从发现和体现生活，到进行艺术构思，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采用的一种主要的思维方式。

(2)抽象思维是人类最普遍的思维形式，是运用概念来进行判断、揄和论证的思维方法。

(3)形象思维与抽象思维可能在艺术家创作过程中相互交叉和转化、渗透，与灵感思维一起成艺术思维。

(4)形象思维具有整体性特征，着重结合，从整体上把握事物特征;抽象思维则侧重于分析，在艺术创造中要服从于形象思维规律，有机融合于形象思维中，二者在融合中共同发挥作用。

3.联系实际论述艺术鉴赏中的主体性特征。

概括起来讲，艺术鉴赏作为一种审美再创造活动，它的主体性主要有以下特征：

(1)对艺术作品审美娱乐属性享用。艺术作品的审美价值只有在鉴赏的过程中才能产生并表现出来，鉴赏主体充分地拥有艺术作品所具有的审美娱乐属性。

(2)对艺术作品审美认知属性的认知。艺术作品还具有一定的认知价值，所以，鉴赏主体又具有突出的认知属性。

(3)对艺术作品文化价值的阐释。优秀的艺术作品包含了巨大的文化内涵，在鉴赏过程中鉴赏主体自然要对艺术作品的文化价值做出阐释。

(4)对艺术作品形象、意境的再创造。鉴赏主体在艺术欣赏活动中，并不是被动、消极地接受，而是积极主动地进行着审美再创造。

4.结合具体艺术作品论述艺术形象的特征。

(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。

(2)作为艺术反映生活的基本形式，艺术形象是艺术作品的核心，艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

(3)艺术形象是文艺反映生活的特殊方式。艺术形象总是具体可感的，它是客观因素与主观因素的统一，是内容与形式的统一，也是个性与共性的统一。例如：可以以文学作品中的孙悟空、猪八戒为例。